作品 / 活動介紹
一段民謠（folksong）從勞動或是休息的身體中被搖晃出來了，透過原始的聲音或是素樸的民間樂器。這段民謠將會超越地理與時間、超越它的形式本身，以人作為介質，繼續傳播出去；音樂乘載人的精神和靈魂的震動，是地圖國界無法拘束的。我受到電子音樂先鋒Laurie Spiegel的啟發[1]，相信電子音樂也具有同樣性格——它將人們聚攏在一起，同一段取樣四處流傳，到了不同地區就融入不同風格，感染當地的人們，直到我們無法辨認最初的作者來源。但每一段它所通過的時空，都記錄並傳送最初的生命律動。
在台灣電子民謠（I）計畫中，我改編了〈月夜愁〉以及〈楓港小調〉，鄭文琦則試圖考察台灣歌謠從戰前到戰後的傳播架構，並以〈台東調（三聲無奈）〉為案例。我們將在島嶼e展示我們的思考路徑。視覺的地圖也許能劃分國界與意識形態，但在我們的身體裡，還有另外一種能力，它是時間性的，它是共享的；它無法被管轄，它是音樂和身體的震動。
在5/18的音樂演出中，我將演出一段電音韻律的民謠時空之旅。本次演出也邀請到電音創作者許家維，演出融合台灣民間聲音素材的鐵克諾（Techno），這也是他今年的新作品。
所有律動中的音樂，都在數位記憶體中，以時間的抽象功能再現。
All music in GROOVE was represented in digital memory as abstract functions of time.[2]
藝術家｜李慈湄
來賓｜許家維
電子音樂創作人及配樂師；以「都卜勒浪潮」之名發表電子音樂創作及DJ演出，也以「 質地有聲製樂所」進行配樂製作及聲音設計。平時經手劇場舞蹈表演、遊戲與電子產品廣告等多種配樂製作，於2023年擔任金曲獎聲音設計，並有合作作品電影《怪胎》、《該死的阿修羅》、影集《罪夢者》的部分配樂與音樂重新編曲。
講者｜鄭文琦
文化工作者，2017年發起「群島資料庫」計畫迄今，後者致力於梳理台灣與東南亞地區的共享歷史及其解殖作用。2020年與新加坡soft/WALL/studs共同籌劃「未來群島工作坊」。曾在高森信男策劃的《秘密南方：典藏作品中的冷戰視角與全球南方》中展出「文獻f：群島資料庫」（2020）。他所參與的合作計畫，《南方宇宙生存指南：遊記、未來書寫與殖民地》（第一年）則為2022年台灣當代文化實驗場Creators計畫創作／研發支持項目。亦擔任李慈湄《臺灣民謠的電子新聲》計劃研究員（2023）。